Жорж Сера (1859-91) ближе всех из всех провозвестников постимпрессионизма остался к начальным целям импрессионизма. Писать он больше всего любил то, что так импонировало его предшественникам – самих парижан, которые наслаждались летним солнышком или вкушали радости сумеречного отдыха, а так же каждодневную жизнь маленьких пригородов, легкие пейзажи французского северного побережья. Сера, как сыну богатых родителей, зарабатывать на жизнь никогда не приходилось, поэтому он всецело посвящал себя художественным поискам, чтобы лучше владеть искусством по передаче тонов, ведь в начале своего творчества он работал над рисунками в черно-белой технике и лишь после этого решил обратиться к цвету.

Художник к цвету подходил с научной точки зрения: он проповедовал эффект оптического смешения цветов, предпочитая место смешивания различных красок на палитре накладывать на холст чистые цвета в виде несметного количества отдельных точек чистых красок. Тщательно просчитывались размеры цветовых точек и затем менялись в зависимости от расстояния до зрителя, замечавшего не отдельные разноцветные точки, а сложные более насыщенные, живые цвета, и размеров самой картины. Данная техника сыскала название пуантилизм (в переводе "точка"), известная картина "Воскресная прогулка на острове Гранд-Жатт" служит ее классическим примером.

Сера, после того, как исследовал свойства цвета, занялся изучением линий. Он говорил, что конкретные эмоции передают определенные линии: спускающаяся вниз - грусть, вверх загибающаяся линия - счастье, а безмятежный покой -горизонтальные линии.